“齐豫天籁般的歌声，是听这系列佛歌、禅诗、梵音的一大享受。不能和寺院僧团所唱的相提并论，但不可否认她的美声妙音，是一般乐迷踏进佛乐之门的极大诱因。”

翁嘉铭

流行歌手演唱佛歌，齐豫不是第一人，以前张学友、黄安都尝试过，和齐豫唱经系列差不多同时上市的，还有黄思婷的《情缘》专辑。后两女声的佛歌，特别得到当前唱片市场青睐，没有砸重金宣传和广告，能有如此亮丽的销售成绩，对主流市场是一大警讯！

流行音乐之所以风行，经常与现阶段时代样貌及人心的渴望，息息相关。长久以来，台湾流行音乐的制作导向，随日美主流风潮而走，除了Pop抒情歌雄踞一方外；当R&B大红时，跟风便如影随形；Hip Hop成为全球主流时，我们也复制推出；Band Sound渐在校园掳获人心后，同类型乐团便如雨后春笋，快速冒出头来。但跃上主流舞台的作品及艺人，却无法与美日同类媲美，又无法反映年轻一代的心声，在mp3或盗版极易取得、流传的情况下，主流市场的年轻消费群便快速萎缩！

而齐豫“唱经系列”无心插柳柳成荫，异军突起，反映了社会人心对歌乐清心、澄明、宁谧的期待。相对于主流唱片对情爱老调、沮丧生活、无厘头脏话、干谯、呐喊抗争，等等主题炒作的疲软、厌倦，显现了商业唱片向来对三四十岁以上消费群口味的忽视与无知。佛歌则展现了成熟音乐消费群，在古典与爵士乐的选择中，走出一条新的心灵或信仰音乐趋向的管道。也延续了上一代优质歌手的音乐生涯，从蔡琴、费玉清、罗大佑、齐豫及众多民歌手的演唱会都卖座甚佳，就可看出台湾歌坛在极端低龄化后，反弹地走向“熟龄世代”。      

想买齐豫的佛歌，沿南港忠孝东路一直骑，却见不到一家唱片行，忽然发觉台北市唱片行大减，不无惆怅之感。到了敦化南路，只好选择到诚品音乐馆。找先到二楼书店小逛一回，再下地下二楼，又发觉诚品书店人来人往，像个Shopping mall！而逛音乐馆的人稀稀落落，跟十年前是一大反差！但倒也是一大享受，或许是某些人眼中的笨蛋，这时代CD还用买的！但自得其乐。       

找了很久，因为我没看到有齐豫照片、写着佛或经字的专辑封面，问服务员，他递一张白底白衣长发女子的封面，“齐豫”名字打在下头，然后有一行小字“唱经给你听之——顺心”，大字主题叫“因此更美丽”。很纳闷！不大懂“美丽”与佛歌的关联。依序又听了之二、之三，主题分别是勇气和快乐，封面主题由白衣帅哥，到帅哥和前一张美女牵手的“唱经给你听之三快乐行”，主题叫“所以变快乐”。 

我能理解，这是唱片公司的包装手段，打破时下佛教歌乐出版，总以佛像或高僧为封面的惯例，让齐豫佛歌系列的接受度拓得更广，而不是只局限于僧众、信徒，以佛家来说这也是“方便道”之一。

回家细细聆赏。第一印象是，这些佛歌似乎都不是新创作的，对我这种原本就有听佛曲的人，还满耳熟能详的。电脑编曲较具现代感、流行及通俗性，都够大众化，虽不如木鱼、磐、手鼓、摇铃等法器及中乐器，来得古朴、纯澈，但市场接受度高了以后，预算多了，齐豫不妨考虑更严谨的制作，提高这一系列的音乐品质，流行之余也注重佛歌的演奏水平。多使用acoustic的乐器来呈现，在空灵、轻悦的氛围下，不失本真的恳切。像大陆音乐家何训田的《阿姐鼓》、《央玛金》、《波罗蜜多》等作品，也都是在佛乐的范畴中，但对音乐艺术的追求上，延伸到更高、更开阔的境界。当然，或许齐豫随喜自在而为，并没有那么强烈的企图心，一切随缘就好，也没什么不好，高山流水与小草泥香之美，是难分轩轾的！                                

齐豫天籁般的歌声，是听这系列佛歌、禅诗、梵音的一大享受。不能和寺院僧团所唱的相提并论，但不可否认她的美声妙音，是一般乐迷踏进佛乐之门的极大诱因。和她在过去许多著名的中英文专辑的唱腔比较，反倒不在于追求声音的美感表现，而是自然、和悦、舒畅且不失庄严的流露，她的体悟及诚心，如风如水轻抚，如月映照。印顺导师曾在著作中写道：“在佛灭四、五百年间，大家都知道印度有位很著名的马鸣菩萨，相传他是以音乐化度众生的。曾经作过一首很美妙动人的歌曲（‘赖吒和罗’），而且由他亲自演奏。当时很多人受了感动而信仰三宝，甚至自动捐弃王位底尊荣来出家的。”齐豫亦复如是。如果，这一系列能附上详细的说明，包括原词曲作者、经文、诗词和咒文的原文与意译，会更体贴聆听者一些，毕竟多数初听者，并不一定都学佛或修行人，对消费者提供更多的资讯，也是唱片公司应有的责任。另外，曾向友人抱怨CD售价太贵，虽说爱好者常不惜成本，蒐集齐豫所有作品，不过佛乐一如佛教善书一般，以流通为主要目的，曲少价高并不妥，或者唱片公司捐出一部分作为慈善公益之用，也是慈悲、布施的好方法。